手漉きうちわの分類は？

手漉きうちわは、黒いうちわと白いうちわに分けられます。 どちらもうちわなので、世の中では紙うちわは紙うちわと呼ばれることが多いです。

黒い手漉きうちわの扇面は、繊維が長く引っ張り力の強い楮紙を使用しています。 紙の表面に瀝青炭粉と柿渋を塗り、黒く均一に明るくします。 杭州には黒い手漉きうちわを生産する杭州の黒いうちわがあり、最初に10時間太陽にさらされ、次に24時間水に浸され、次に沸騰したお湯に40分間入れられてから取り出されます。乾燥しても色落ちせず、ペーパーレスです。 そのため、この黒い手漉きうちわは「うちわと半傘」と呼ばれ、ちょっとした雨をかぶるのに使っても問題ありません。 黒い手漉き和紙うちわの扇面には、今でも書道や絵付けができますが、すべてうちわ職人の手によるものです。 金粉や銀粉を使って、さまざまな書体を描き、小さな文字は十代の馬のようです。

伝統的な中国の紙の扇子には長い文化があり、白い手作りの紙の扇子の扇面は主にライスペーパーまたは織り目加工の紙でできており、その面積は一般的にサイズより大きくありません。手漉きうちわの表と裏は片面に絵が描かれ、もう片面には碑文があり、詩、書、絵、版画が一体となっており、貴重な美術品と言えます。伝説によると、明代のある日、唐伯湖は杭州の西湖に行き、道端で手作りの紙うちわを売っている老婦人を見ましたが、誰も気にしませんでした。開いてみると空っぽでした。 Tang Bohu (1470-1523) は、彼女の貧しさに同情し、ブラシを手に取り、手漉きうちわを高値で売り、街中にセンセーションを巻き起こしました。碑文;唐伯湖は扇子で絵を描いています。
扇絵は、人物、風景、花、鳥、魚、昆虫など、幅広い題材があります。扇風機のサイズの制約から、レイアウトがかなり面倒。書道家や画家は決して簡単に書くことはありません。山や峰、飛石や流水、夕日や花や野草など、何度も構想を練り、丁寧に書かなければなりません。そのため、書画の技が扇子に現れると、扇子の価値は百倍になります。明代の唐伯湖、秋英、清代の王世姑、雲南天、呉昌碩、近世の斉白石、徐悲鴻などの作品が残されています。

16世紀以降、中国の手漉きうちわは世界中に広まりました。ポルトガルやスペインは上質な紙がなく、製造のノウハウも知らず、扇面にラムスキンを使用していたため、折るのが大変でしたが、中国の手漉き和紙扇子の裏側を見上げると凄まじいものでした。 17世紀には、手漉きうちわは、ヨーロッパの宮廷での戴冠式や祝賀会、舞踊などの儀式の際の重要な記念品になりました。白い手漉きうちわでも黒い手漉きうちわでも、過去の王朝の多くの文人が集めた宝物となっています。

20世紀以降、手漉きうちわが人気を博したため、民間市場に多く出回っており、一部の完成品の品質は非常に悪く、価格は悪化しています。現代の家電製品が家庭に浸透した後、手作りの紙うちわの使用は急激に減少しました。しかし、新しいファッションが登場しました。一部の家族は、壁に長さ約1メートルの大きな手漉き紙の扇子を掛け、そこにキャラクターや絵を描いたり、エレガントでエレガント、または荘厳で詩的で絵のように鮮やかで香りがあり、インテリアに多くの彩りを加えています。

手漉きうちわの精巧な職人技と、伝統的な書道、詩、絵画の完璧な組み合わせ、この 2 つが互いに補完し合い、統合されており、非常に興味深く、中毒性があります。明の時代、唐伯湖、文徴明らが扇子に絵を描いて詩を刻むのが好きでした。清王朝の扇画は最も豊富で、有名な芸術家も多く、いずれも扇画の達人であったため、当時の扇画はさまざまなスタイルやジャンルに満ちていました。扇子の発展から明代の嘉靖時代まで、杭州扇子、蘇扇子、寧扇子などのジャンルに分かれており、芸術的なスタイルと制作方法には独自の特徴があります。杭州扇子は、杭州の龍井茶と絹とともに「杭州の三大奇観」とも呼ばれ、さまざまな生産形態がありますが、その中でも黒い手漉き和紙扇子が最も有名で、緑の柿の絞り汁で描かれています。陰になることも。